Igro-zon.ru

Работа и жизнь
2 просмотров
Рейтинг статьи
1 звезда2 звезды3 звезды4 звезды5 звезд
Загрузка...

Арт менеджмент спб

Арт-менеджмент и галерейный бизнес

Образовательная программа «Арт-менеджмент и галерейный бизнес» создана для подготовки будущих и действующих арт-менеджеров, галеристов, арт-дилеров, сотрудников музеев и аукционных домов и тех, кто хочет развиваться и активно участвовать в формировании арт-рынка.

Курс поможет разобраться в современном искусстве, ориентироваться в арт-рынке, создать свой культурный проект, наработать базу полезных контактов и найти единомышленников.

Бизнес-образование: 9 месяцев (вторник и четверг: 19.00–22.15, суббота: 14.00–17.15). Обучение включает лекции, мастер-классы, выездные занятия в музеи и галереи, работу над собственными проектами.

После успешной сдачи зачетов и экзаменов и защиты выпускной аттестационной работы, студенты получают диплом о профессиональной переподготовке по программе «Арт-менеджмент и галерейный бизнес». Лицензия .

Начало обучения: А-19 — 14 мая 2020 года.

Стоимость: 220 000 рублей.

Кому будет интересна программа

    Людям, которые хотят разобраться в арт-индустрии и начать работать в сфере искусства.

Тем, кто хочет открыть галерею или запустить проект в культурной сфере.

Искусствоведам, культурологам, кураторам, которые хотят разобраться в бизнес-процессах современного арт-рынка.

Сотрудникам музеев, которые хотят повысить квалификацию.

Художникам, которые хотят продвигать свое творчество самостоятельно или найти грамотного менеджера.

Всем, кому не хватает профессиональных связей и контактов арт-менеджеров, галеристов и других представителей индустрии.

Программа обучения

Кроме лекций в учебном центре RMA занятия проходят в ГМИИ имени А.С. Пушкина, Музее Москвы, Мультимедиа Арт Музее, Московском музее современного искусства, галереях, на ярмарке Cosmoscow. Студенты на практике изучают, как устроены пространства музеев и галерей, как организован выставочный процесс и логистика, узнают о технических нюансах и работе команды.

В конце обучения слушатели защищают дипломную работу, которая может стать готовым бизнес-планом галереи или другого проекта в сфере искусства, стратегией развития музея, программой продвижения художника. Дипломированные выпускники получают право посещать закрытые лекции по арт-менеджменту даже после окончания обучения.

Преподаватели

Занятия проводят действующие участники арт-бизнеса: директора музеев, галеристы, представители арт-ярмарок, арт-дилеры и менеджеры культурных институций. Также факультет регулярно организовывает мастер-классы и творческие встречи с художниками и кураторами. Кроме знаний, студенты получают профессиональные контакты, которые помогут стать частью арт-индустрии.

Директор Государственного музея изобразительных искусств им. А.С. Пушкина

Директор Государственной Третьяковской галереи

Куратор, главный редактор «Художественного журнала»

Искусствовед, экс-глава Sotheby’s Россия и СНГ

Арт-директор и совладелец галереи «Триумф»

Директор Швейцарского совета по культуре Про Гельвеция в России, арт-критик

Куратор факультета, арт-менеджер, представитель Art Basel в России

Директор русского офиса ярмарки viennacontemporary

Стажировки

Во время обучения студенты могут принимать участие в профильных стажировках на арт-ярмарках, в фондах и галереях. Помощь в организации и проведении мероприятий, работа с вип-гостями и художниками, стажировки в пиар-отделах дают возможность применить полученные знания и понять, как все работает на практике.

Специально для своих слушателей и выпускников бизнес-школа RMA регулярно организует деловые поездки по России и зарубежные стажировки, во время которых участники знакомятся с международным опытом, посещают мастер-классы ключевых специалистов в сфере культуры.

Карьера в арт-индустрии

После окончания обучения вы сможете организовывать проекты в сфере культуры любого масштаба, открыть галерею, работать в музее на любой позиции, заниматься фандрайзингом и пиаром, продвигать художников и развивать институции. Мы регулярно публикуем новые вакансии в арт-индустрии, доступные только студентам и выпускникам RMA.

Выпускники факультета «Арт-менеджмент и галерейный бизнес» работают в музеях (Третьяковской галерее, ГМИИ имени А.С. Пушкина, Музее Москвы, MAMM, ММОМА, Арт4), галереях (CW Gallery, Omelchenko Gallery, Art Fragment, Orekhov Gallery, Artis Project), аукционном доме Vladey, на ярмарке Cosmoscow.

Также выпускники открывают галереи и развивают проекты в культурной сфере:

Тамуна Аршба (Erti Gallery, Грузия)

Елена Белоногова и Надежда Зиновская (центр современного искусства CUBE Moscow)

Анастасия Бушуева (Галерея XVI)

Надежда Винниченко (Галерея VG)

Константин Волков (Галерея «Арт-Пенза»)

Ирина Маринова (MIZK Gallery)

Александра Московская (образовательный проект Science.me)

Елена Паршина (PA Gallery)

Екатерина Хрусталева (S E L E C T I O N Art Show, США)

Бонусы для студентов и выпускников

Дипломированные выпускники могут посещать лекции факультета «Арт-менеджмент и галерейный бизнес» после окончания обучения.

Посещение специализированных конференций, семинаров, выставок со скидками или бесплатно.

Скидки от партнеров бизнес-школы RMA в музеях, ресторанах, спортивных клубах.

Арт менеджмент спб

Практическая мастерская, которая создана специально для тех, кто хочет освоить профессию арт-менеджера. Обучение длится один год, уровень подготовки для поступающих — от 0 до уже практикующих менеджеров.

Мастерская по арт-менеджменту предлагает необычный для России формат обучения: каждая тема рассматривается на основе реальных мировых кейсов. Все занятия проходят с практической функцией разработки проекта: моделирование команды, бюджета, выбор и написание заявок, формирование концепции и плана развития, выбор каналов продвижения и определение рисков.

Итогом прохождения программы может стать запуск принципиально нового проекта, продвижение нового бренда или художника.

В конце курса студент получает рекомендации преподавателей к своему проекту, отзывы других студентов группы (в ходе защиты каждый студент заполняет опросник).

* Учебный план не является окончательным и не предполагает точного описания содержания курсов и дисциплин. Это справочная информация, к которой нужно именно так и относиться.

Особенности программы:
сжатый срок обучения;
занятия ведут практикующие специалисты из сферы современного искусства и арт-менеджмента.

Диплом: ДПО

Стоимость: 60’000Р за семестр / 10’000Р в месяц

Длительность: 2 семестра

На Факультете современного искусства преподают ведущие художники, кураторы и арт-критики. Вы получите возможность учиться у тех, кто определяет современное российское искусство прямо сейчас. Для этого не нужно жить в Москве или иметь много свободного времени. Вебинары проходят 3−4 раза в неделю по вечерам — подключаться к занятиям можно, находясь в любом комфортном для вас месте.

Для вашего роста важно выполнять домашние задания, задавать вопросы и прислушиваться к обратной связи преподавателей. Все это возможно в онлайне, а еще — постоянное взаимодействие с мастером в работе над персональными проектами. Помимо индивидуальных консультаций, заложенных в расписании, мастера выходят на связь в рабочих группах в социальных сетях.

Гораздо больше. Онлайн-обучение на Факультете современного искусства предполагает активную вовлеченность студентов и преподавателей: коллективные обсуждения, разбор домашних заданий и выполнение творческих проектов, а также регулярная обратная связь мастера и преподавателей.

Кроме того, все вебинары записываются и загружаются на учебный сайт, где также предоставляется доступ к домашним заданиям и учебным материалам курса. Такая система позволяет возвращаться к пройденному, если по какой-то причине вы не смогли присутствовать на вебинаре.

Программа для вебинаров обеспечивает интерактивное взаимодействие преподавателей со студентами: обсуждение проектов сопровождается демонстрацией визуальных материалов, правовых документов, инструментов для планирования и реализации задач.

Большинство процессов, которыми управляет арт-менеджер, происходит в онлайне, в том числе планирование деятельности проекта, бюджетирование, разработка PR-стратегии, создание выставочного дизайна и др. Именно в онлайне возможно связаться с ведущими представителями арт-индустрии, чтобы узнать об успешном опыте арт-менеджмента из первых рук.

Программа «Теоретическая база» рассчитана на групповое обучение в малых группах. Преподаватели уделяют время разбору домашних заданий, и на занятиях приветствуется обсуждение проблем и вопросов, которые поднимают сами студенты.

Программа «Авторская мастерская» адаптируется под индивидуальные запросы студентов. Она состоит из практических и теоретических онлайн-занятий, а также специальных домашних заданий, соответствующих вашей художественной практике и персональным проектам.

На программе «Теоретическая база + Авторская мастерская» вы сможете совмещать работу в группе и индивидуальный учебный план под руководством мастера. Преподаватели всегда стремятся дополнить учебный план с учетом траекторий развития своих студентов.

Главное, решиться. Постарайтесь составить реалистичный график работы и учебы, не забыв уделить время отдыху. Как правило, учебное расписание устроено так, чтобы при условии соблюдения всех дедлайнов, ваша неделя не была перегружена.

Если с этим все же возникнут сложности, обратитесь к кураторам Факультета современного искусства. Они помогут встроить обучение в повседневную жизнь: подскажут, как эффективно организовать время и рабочее пространство, и поддержат в трудную минуту.

Высшая школа «Среда обучения» открылась в 2017 году на базе Института истории культур — основанный в 1990 году, он первым в России начал специализироваться высшем на дистанционном образовании.

Сегодня на онлайн-факультетах современного искусства, дизайна, дизайна интерьеров, психологии и иностранных языков учатся более полутора тысяч студентов. Семь тысяч дипломированных специалистов уже применяют полученные знания в работе.

У Высшей школы «Среда обучения» есть лицензия на осуществление образовательной деятельности. Она подтверждает наше право выдавать дипломы установленного образца.

НАБОР В ГРУППУ
вечерней формы обучения

Арт-менеджмент: галерея, коллекция
и арт-рынок

Время занятий – вт., пт. 19.00-22.00.
Срок обучения – 1 год.
Стоимость обучения – 155 000 рублей.

Способы оплаты:

Оплата осуществляется после подписания договора не позднее 5 дней

  1. Оплата по квитанции в любом отделении банка.
  2. Осуществить оплату возможно по карте, после регистрации в личном кабинете на сайте института. https://www.artinstitut.ru/office/registration.html

Чем коллекция отличается от бытового собирательства, с чего начать: полезные контакты и бесценные советы. Как устроены галереи, антикварные дома и аукционы. Экспертиза антиквариата «на коленке». История подделки и определение подлинности. Как раскрутить художника. Мастер-классы от антик-кутюр. Российский арт-рынок и международные тенденции и тренды.

Наши преимущества:

Диплом — о профессиональной переподготовке, который позволяет вести профессиональную деятельность в сфере менеджмента и маркетинга в антиквариате или современном искусстве

Практические занятия:

  • в фондах, в т.ч. закрытых, в крупнейших музеях Москвы, Санкт-Петербурга, Великобритании, Италии, Бельгии (ГМИИ им. А.С.Пушкина, ГИМ, ГТГ, ВМДПНИ, «Оружейной палате» Кремля, «Эрмитаже», «Дворце Юсуповых», British Museum, Rijksmuseum и многих других)
  • в российских и интернациональных галереях современного искусства, ГЦСИ, ММОМА, на Московской Биеннале и т.д.
  • в крупных антикварных домах и галереях («Русскiй модерн», «Старые мастера», галерея Джеймса Баттервика, «Трансатлантик», «Наследие веков», «Русские палаты», «Ортодокс Антик» и многих других)
  • на ведущих антикварных салонах (TEFAF, в ЦДХ, Московском международном салоне изящных искусств (MWFAF); обзор мировых арт-ярмарок современного искусства
  • в лучших научно-исследовательских лабораториях экспертизы (ВХНРЦ им. И.Э.Грабаря, ГосНИИР, НИЛ музея современного искусства)
  • посещение аукционов и предаукционных показов (Sotheby’s, Christie’s, MacDougall’s)
  • круглые столы с кураторами современного искусства и художниками
  • практическое изучение науки о современном понятии пространства
  • практика галерейного бизнеса, организация выставок, курирование
  • обучение фандрайзингу
  • практика в области СМИ, связанная с современными тенденциями
  • посещение VIP презентаций и прайвит вью; освоение искусства продаж товаров класса люкс
  • работа с информацией о том как сделать креативную рекламу современному художнику
  • изучение типов исследования истории арт-индустрии

Преподаватели – ведущие практикующие эксперты по антиквариату, директора крупных антикварных домов, авторитетные арт-дилеры, влиятельные коллекционеры, президенты почетных антикварных сообществ, известные арт-критики, кураторы.

Трудоустройство – по окончании обучения, по результатам защиты дипломной работы, по рекомендации.

Искусство и наука / Art & Science

ПАСПОРТ ПРОГРАММЫ

Программа магистратуры, обеспечивающая подготовку профессиям будущего.

27.04.05 Инноватика

конкурс «Искусство и наука»

Конкурс «Портфолио» Университета ИТМО

Искусство и наука в естественной научной области / Art & Sience in Natural Sciences

Искусство и наука в области точных наук / Art & Sience in Exact Sciences

  • 253 тыс. руб в год для граждан Российской федерации
  • 273 тыс. руб в год для иностранных граждан

ДОКУМЕНТЫ

ОПИСАНИЕ ПРОГРАММЫ

Art & Science — междисциплинарная область современной культуры, находящаяся на стыке рационального научного и интуитивного художественного способов познания. Art & Science позволяет не только осмыслить достижения науки, но и увидеть ее красоту и творческий потенциал. Область Art & Science демонстративно выходит за рамки традиционного понимания как искусства, так и науки, создавая в обществе обширное поле для инноваций.

Первая в России магистерская программа «Art & Science» создана для тех, кто хочет научиться:

  • преодолевать границы дисциплинарных ограничений;
  • получать необходимые научно-технические и художественные навыки;
  • раскрывать креативный потенциал и возможности в выражении собственной творческой инициативы;
  • находить новые пути развития и коммуникации.

Главное преимущество магистратуры «Art & Science» — возможность студентов создавать свои авторские проекты, которые откликаются на глобальные вызовы социума через языки современных высоких технологий и творчества.

АКТУАЛЬНОСТЬ И ЗНАЧИМОСТЬ ПРОГРАММЫ

Возникновение области Art & Science во второй половине ХХ столетия стало естественным следствием развития глобального мира. Сейчас, в условиях цифровой культуры и среды высоких технологий, искусство призвано как сохранять гуманистические ценности, так и формулировать ответы на вызовы и кризисы современности. Развитие образовательных проектов, направленных на подготовку специалистов в этой области, формирует среду Art & Science — уникальную область взаимодействия и партнерства научных лабораторий, художников, арт-критиков, кураторов и теоретиков.

Создание оригинальных авторских художественных решений в области Art & Science как в процессе обучения магистранта, так и в дальнейшей его карьере, актуализирует достижения науки, обращает внимание общественности на современные проблемы и создает пространство диалога человека и наук.

ЦЕЛЬ ПРОГРАММЫ

Основной целью программы является создание сообщества креативных специалистов международного уровня в сфере Art & Science, способных формулировать и реализовывать собственные творческие высказывания, обращенные к проблемам современного мира, посредством языков искусства и науки.

ПРАКТИКА И СТАЖИРОВКИ ДЛЯ СТУДЕНТОВ

Магистранты могут пройти практику как в лабораториях Университета ИТМО, так и во внешних организациях. Индивидуальная работа с каждым из магистрантов во время обучения позволяет подобрать наиболее привлекательные место и формат практики, исходя из его интересов. Стратегическим партнером Университета ИТМО является Государственный центр современного искусства (ГЦСИ) в составе РОСИЗО, программы и конкурсы которого открыты для студентов магистратуры.

НАБОР КОМПЕТЕНЦИЙ

Art & Science требует от человека, работающего в этой области, сочетания креативных навыков и исследовательского опыта. Специалист данной области владеет научной методологией и понимает принципы, на которых основана современная наука. В то же время он должен следить за современными трендами в творческой индустрии и уметь осмыслить высокотехнические объекты под новым углом.

В основе обучения на программе лежит метод problem-based learning, позволяющий полностью погрузиться в выбранную область, формирующий критическое мышление, а также навыки самостоятельного поиска решения и работы в команде. Осмысление глобальных вызовов современного общества является стержнем программы, на который нанизываются теоретические знания и практические навыки, помогающие рассмотреть актуальные проблемы современного человека в новых контекстах. В течение двух лет студенты работают с глобальными вызовами современности, создавая собственный творческий проект, связанный с одним из них, в форме арт-резиденции. Во время проектной работы магистранты тесно взаимодействуют с кураторами программы, лекторами и спикерами, находясь с ними в постоянном процессе обмена опытом и идеями. Основа таких проектов — технологические возможности Университета ИТМО в области оптики, фотоники, робототехники, IT и биотехнологий, а также исследования, проводимые в его лабораториях.

ТРУДОУСТРОЙСТВО И ВОСТРЕБОВАННОСТЬ ПРОФЕССИИ

Магистратура направлена на подготовку творческого, нестандартно мыслящего специалиста, способного критически осмыслить социальные процессы и глобальные вызовы общества. Такой специалист будет привлекательным для организаций, которые ценят умения креативно мыслить и эффективно доносить свои идеи до других. Выпускники программы смогут работать в одной из следующих областей:

  • актуальное искусство в области Art & Science (художники);
  • арт-предпринимательство (Art & Science проекты, конкурсы, стартапы);
  • кураторство музеев и выставок, музейный дизайн;
  • графический дизайн и 3D-моделирование для высокотехнологичных компаний;
  • научное иллюстрирование;
  • создание арт-объектов с использованием технологических инноваций для предприятий промышленного кластера;
  • академическое изучение и исследование области Art & Science на уровне PhD.
голоса
Рейтинг статьи
Читать еще:  Бим менеджер это
Ссылка на основную публикацию
Adblock
detector