Igro-zon.ru

Работа и жизнь
16 просмотров
Рейтинг статьи
1 звезда2 звезды3 звезды4 звезды5 звезд
Загрузка...

Рабочее место графического дизайнера

Графический дизайнер

С каждым годом в разных сферах жизни людей все больше внимания уделяется оформлению окружающих их предметов. Большой вклад в этот процесс делают представители относительно новой профессии – графический дизайнер. Их работа основывается уже не на выполнении чертежей или рисунков от руки, а на умелом использовании специальных компьютерных программ. Любой человек с творческой жилкой способен начать такую карьеру, наличие вузовского образования при этом не считается обязательным. К сожалению, в России направление пока оплачивается не так щедро, как за границей, но у амбициозных художников масса шансов достичь творческих и финансовых высот. Как стать графическим дизайнером Одним из главных плюсов профессии графического дизайнера считается возможность начать работу, не потратив 3-6 лет на получение диплома по профилю. Познания в изобразительном искусстве и компьютерных технологиях понадобятся, но развитием в этих направлениях можно заняться самостоятельно. Для достижения успеха в дизайне гораздо ценнее врожденное чувство прекрасного, стремление к постоянному развитию, умение оперировать разными вариантами, а не зацикливаться на одном. Где учиться на графического дизайнера Вариантов получения нужных знаний по профилю масса, и с каждым годом их количество стремительно растет. Сегодня даже общеобразовательные учреждения включают в учебные программы факультативы для обучения школьников основам графического дизайна. Не обязательно зацикливаться на одном подходе. Наоборот, их лучше комбинировать и дополнять –…

Об авторе

Проконсультироваться

Графический дизайнер

С каждым годом в разных сферах жизни людей все больше внимания уделяется оформлению окружающих их предметов. Большой вклад в этот процесс делают представители относительно новой профессии – графический дизайнер. Их работа основывается уже не на выполнении чертежей или рисунков от руки, а на умелом использовании специальных компьютерных программ. Любой человек с творческой жилкой способен начать такую карьеру, наличие вузовского образования при этом не считается обязательным. К сожалению, в России направление пока оплачивается не так щедро, как за границей, но у амбициозных художников масса шансов достичь творческих и финансовых высот.

Как стать графическим дизайнером

Одним из главных плюсов профессии графического дизайнера считается возможность начать работу, не потратив 3-6 лет на получение диплома по профилю. Познания в изобразительном искусстве и компьютерных технологиях понадобятся, но развитием в этих направлениях можно заняться самостоятельно.

Для достижения успеха в дизайне гораздо ценнее врожденное чувство прекрасного, стремление к постоянному развитию, умение оперировать разными вариантами, а не зацикливаться на одном.

Где учиться на графического дизайнера

Вариантов получения нужных знаний по профилю масса, и с каждым годом их количество стремительно растет. Сегодня даже общеобразовательные учреждения включают в учебные программы факультативы для обучения школьников основам графического дизайна. Не обязательно зацикливаться на одном подходе. Наоборот, их лучше комбинировать и дополнять – это повышает шансы на профессиональное развитие.

Способы получить специальность графического дизайнера:

  • самообучение – доступность профильной литературы, компьютерных программ, технических устройств дает шанс сделать первый шаг в учебе дома, с небольшими затратами или без них;
  • курсы – их продолжительность составляет от 4 недель до 6 месяцев. Такие услуги предлагают дизайнерские конторы, ВУЗы, создатели авторских методик. Занятия проходят очно или дистанционно. Они охватывают все стороны деятельности графического дизайнера, отвечают на частые вопросы новичков, помогают подобрать способ старта профессиональной работы;
  • семинары – укороченные варианты курсов, которые лучше всего подходят для устранения пробелов в знаниях, оттачивания навыков. Некоторые из них бесплатны и доступны каждому;
  • художественные школы – путь для тех творческих личностей, которые не умеют рисовать, но хотят научиться, или пока не обладают своей техникой. Сегодня даже классические заведения предлагают учебные схемы, при которых работа с художественным инструментом сочетается с изучением компьютерных программ;
  • профессиональные учебные заведения – техникумы, колледжи или училища дают хорошую основу для дальнейшего развития по направлению. На учебу в этом случае уходит от 2 до 3,5 лет. Нередко посетители таких учреждений уже в процессе учебы получают предложения по трудоустройству;
  • ВУЗы – по статистике, особенно востребованными считаются профессионалы, окончившие «Институт бизнеса и дизайна», «Московский художественный институт имени Сурикова», «Московскую Академию имени Строганова», «Британскую высшую школу дизайна» (Московский филиал). Выбрав такое направление, студенты учатся от 4 до 6 лет. Зато итогом станет получение всех необходимых знаний, выработка собственного стиля, формирование индивидуальных художественных особенностей в работе.

Высшее образование в графическом дизайне – не главное пожелание к соискателю, но оно может стать серьезным подспорьем. В процессе его получения будущие художники получают возможность оценить разные направления сферы и выбрать самую близкую для себя.

Важные качества

Организаторы семинаров и авторы курсов нередко заявляют о том, что графическим дизайнером может стать каждый. Достаточно освоить правила использования различных редакторов, изучить принципы работы программного обеспечения и можно приступать к выполнению первых заказов. На практике все немного сложнее – для удачного старта, быстрого развития, стабильного получения прибыли требуется подходить под определенные характеристики.

Качества, которые помогут графическому дизайнеру добиться успеха:

  • умение рисовать от руки;
  • наличие чувства стиля, хорошего вкуса, восприятия цвета;
  • умение мыслить образно, а не только способность подбирать разные варианты на экране компьютера путем нажатия на кнопки;
  • педантичность, внимание к деталям;
  • усидчивость, способность выполнять монотонную работу, готовность представлять разные варианты одного объекта;
  • стремление к прекрасному, желание постоянно развиваться, создавать новые образы;
  • способность создавать что-то свое, а не умело копировать уже придуманное.

Существенным плюсом дизайнера считается знание истории искусств, понимание различий разных художественных направлений. Несмотря на то, что графические артисты обычно берут за основу работы либо классическое, либо современное направление, ориентироваться они должны в обоих.

Знания и навыки

Графическому дизайнеру необходимо научиться переносить образы, созданные в его голове, на экран рабочего монитора. Поэтому он должен знать виды художественных техник, правила создания композиции, обладать полным арсеналом знаний и навыков настоящего художника. Дополнительно придется освоить правила пользования рядом компьютерных программ, графических редакторов. Всему перечисленному можно научиться. Главное, никогда не останавливаться на достигнутом, ведь перечень инструментов профессионала постоянно расширяется.

Чем занимается графический дизайнер

Профессия графический дизайнер в России появилась не так давно, но вошла уже во все сферы, в которых могут пригодиться услуги профессионала. Это позволяет любой творческой личности найти наиболее подходящую отрасль для применения своих талантов. Каждое из направлений характеризуется особой спецификой, требует определенных дополнительных навыков, имеет свои плюсы и варианты развития карьеры.

Должностные обязанности графического дизайнера в зависимости от сферы деятельности:

  • полиграфия – создание печатной продукции, упаковки, этикеток. В эту же группу входит разработка дизайна для растяжек, плакатов, указателей или других вариантов наружной и внутренней рекламы;
  • интернет технологии – коррекция внешнего вида сайтов с целью продвижения предлагаемых на них услуг, привлечения внимания к рекламе, увеличения количества посетителей. Здесь все зависит не только от используемых на страничках цветов. Роль играет тип шрифта, его размер, расположение надписей, а также многое другое. Особое направление отводится созданию дизайна компьютерных игр, рекламных роликов, плагинов;
  • модная индустрия – эскизы нарядов постепенно переходят с бумаги на экраны мониторов. Это же относится к созданию предметов быта, интерьера, вещей повседневного использования. Профессионал в этой сфере должен ориентироваться в специфике используемых материалов, иначе особенности текстуры могут привести к изменению внешнего вида предмета;
  • оформление помещений – современные компьютерные программы позволяют любому желающему разработать дизайн интерьера, но на выходе такая работа редко оказывается качественной. Опытный художник учтет все тонкости конкретного случая, подберет лучшее решение для использования пространства;
  • оформление ландшафта – профессионал в этой области не только обеспечит выделенной площади красивый вид. Он придумает, как ее лучше всего использовать в практическом плане;
  • брендинг – отдельные сотрудники занимаются разработкой уникального внешнего вида предметов, связанных с конкретной компанией. В этот перечень входят упаковка, полиграфия, сувенирная продукция, даже логотип фирмы-заказчика;
  • маркетинг – особая сфера деятельности графических дизайнеров. Здесь они тесно работают с маркетологами с целью создания подходящей рекламной концепции.

Амбициозные специалисты нередко занимаются не одним направлением, а осваивают сразу несколько из них. Многие обладают дополнительными знаниями и навыками, например, в области психологии, компьютерной зашиты, маркетинга, менеджмента.

Рабочее место

Графические дизайнеры нередко выбирают фриланс. Они работают в любом удобном месте или открывают свою студию. Также профессионалы могут входить в штат рекламного агентства, типографии, издательства, дома моды, дизайнерской конторы. Все чаще таких сотрудников приглашают в государственные или частные предприятия, нацеленные на развитие своего бренда.

Сколько зарабатывают графические дизайнеры

Разница в доходах современных художников очень велика. Зарплата графического дизайнера зависит от его таланта, арсенала умений, опыта, раскрученности имени, выбранного направления, отрасли. Важную роль играют амбиции, трудолюбие, поставленные цели. В одних случаях заработок специалиста в течение нескольких лет держится в пределах 25-50 тыс. рублей, в других профессионал быстро выходит на шестизначные суммы месячной прибыли. Нередко доходы сотрудников компаний зависят от потока заказов, с выполнения которых они получают процент в дополнение к базовому окладу.

Читать еще:  Поступление на ландшафтного дизайнера

Зарплата графического и веб-дизайнера

На начальном этапе 15-30 тыс. рублей. По мере набора опыта, увеличения скорости работы, появления постоянных клиентов эти цифры вырастают в среднем в два раза. Художники компьютерных игр или программного обеспечения нередко зарабатывают более 150 тыс. рублей.

Сколько зарабатывает дизайнер интерьера

Одни художники работают на окладе, другие имеют установленный гонорар, третьи берут процент от вложенных в проект денег или принимают во внимание затраченное на его подготовку время. Здесь цифры напрямую зависят от среды обитания дизайнеры. Они могут колебаться от 45 до 300 тыс. рублей.

Какова зарплата ландшафтного дизайнера

Здесь чаще всего месячный доход зависит от количества выполненных заказов, их объема, масштабов проектов. В среднем в России такие специалисты получают от 50 до 100 тыс. рублей. Направление стремительно развивается, а с ним растут и заработки дизайнеров.

Сколько зарабатывает дизайнер одежды

Еще одна не самая развитая и востребованная область. Многие современные дизайнеры сами осваивают необходимые компьютерные программы, занимаясь своими коллекциями. Графические дизайнеры, умеющие моделировать одежду, обычно устраиваются в модные журналы или к производителям готового платья. Их труд оценивается в 40-80 тыс. рублей.

Какая зарплата у профессии дизайнер за границей

В США и Европе доходы графических дизайнеров на порядок выше. В среднем профессионалы разного профиля получают от 5 до 20 тыс. долларов в месяц. Показатель зависит от популярности конкретного мастера, его связей, уровня занятости. Гонорары специалистов с мировым именем исчисляются шестизначными цифрами.

Плюсы и минусы профессий

Для работы по направлению достаточно иметь компьютер с необходимым программным обеспечением, поэтому офис графический дизайнер может устроить в любом месте. Это главный положительный момент профессии. Также к плюсам можно отнести возможность получать неплохую прибыль от любимого дела при условии ответственного отношения к своим обязанностям. Сегодня многие компании и люди готовы вкладывать большие деньги в визуальное сопровождение своей продукции или жизни. И начинающие художники очень востребованы, а опытные профессионалы постоянно получают выгодные предложения.

К минусам сферы относят высокий уровень конкуренции. Сотрудники разных фирм буквально борются друг с другом для получения выгодных клиентов. Отставание по уровню профессионализма или недовольство клиентов грозят дизайнеру в штате компании увольнением. Еще хорошим художником не получится стать быстро, придется немало работать, постоянно развиваться, осваивать новые направления.

Профессия графический дизайнер – вариант для людей, одновременно увлеченных компьютерами и созданием красивых рисунков. Сегодня всем желающим предоставляются разнообразные способы получения знаний и навыков, необходимых для старта карьеры.

Рабочие места дизайнеров, вдохновляющие и креативные примеры

Здравствуйте, дорогие читатели блога. Сегодня я хочу поговорить с Вами о местах работы разных дизайнеров, а именно рассмотрим несколько вдохновляющих примеров рабочих мест.

Мне кажется, что многим будет интересно где же создаются настоящие шедевры, что используют дизайнеры при создании своих детищ. Например мне было очень интересно писать данный пост, так как мне нравится всё что связано с дизайном. И конечно же думаю, что Вам тоже будет интересно.

Как Вы думаете, что находится на столе дизайнера? Вы, наверное, подумали, куча кружек и море бумажек 🙂 Оказывается нет. Так как наши рабочие столы — это наши друзья, на них и рождается что то прекрасное и невообразимое. Это наш источник вдохновения, и этот источник должен быть всегда чистым.

Теперь давайте глубже рассмотрим тему рабочего места дизайнера.

Чистота, простота и полезность.

Рабочее место должно быть обязательно чистым. Ничего не должно отвлекать Вас от работы. На столе должны находиться только те предметы с которыми Вы в основном работаете, и те которые Вас вдохновляют. Это может быть несколько классных фотографий, так как фотографии это отличный источник вдохновения. Так что если Вы хотите создать шедевр в своей дизайнерской сфере, обязательно соблюдайте чистоту и окружайте себя вдохновляющими предметами.

Гаджеты.

Как Вы понимаете, что мы живём в 21 веке, и сейчас очень большой выбор разнообразных гаджетов, например Macbook-ки, iPod-ы, iPhone-ны и ещё множество разнообразных гаджетов не только от компании Aplle. Бывает, что рабочий стол просто переполнен современными устройствами. Но осуждать за это будет глупо, так как если данный гаджеты помогают Вам в Вашей работе и достижении целей, не использовать его нельзя.

Стиль

Мне кажется, что естественно рабочее место дизайнера должно быть стильным. В конце концов, Вы же дизайнер 🙂 Но, опять же, это совсем не обязательно. Можно работать и на обычном столе. Главное что бы этот рабочий стол и место нравилось Вам, и было комфортно.

Одно и то же

В интернете Вы можете встретить множество блоггеров, дизайнеров, который показывают свои рабочие места, и как Вы заметили, они практически все одинаковые, это стул, стол и монитор, особенно это качается Русского интернета. Но во всех местах есть свои «изюминки», например обычная чашка кофе, или какая нибудь мягкая игрушка 🙂 Так как разных людей вдохновляют разные вещи. Это скорее всего своеобразные титулы, без которых и работа не клеится.

Вывод

Как показывает практика, рабочее место это очень личное и святое место каждого дизайнера, где в основном и создаются очень красивые вещи. Например у меня долгое время был старый монитор на 17 дюймов, на котором я и создал все свои шаблоны, в том числе и шаблон для beloweb.ru. А недавно купил себе новый монитор, но на нём пока ещё не рисовал макеты. Вот теперь думаю получатся ли у меня красивые шаблон или нет, так как мой «предмет вдохновения» пылится на чердаке 🙂 Время покажет.

А сейчас давайте посмотрим несколько фотографий с рабочими местами дизайнеров, наслаждайтесь 🙂

Самый лучший форум

Меню навигации

Пользовательские ссылки

Информация о пользователе

Вы здесь » Самый лучший форум » Образование и Общество » Организация рабочего места веб-дизайнера

Организация рабочего места веб-дизайнера

Сообщений 1 страница 1 из 1

Поделиться12012-04-28 18:29:41

  • Автор: Fenix
  • Администратор
  • Зарегистрирован: 2012-04-25
  • Приглашений: 0
  • Сообщений: 179
  • Уважение: [+0/-0]
  • Позитив: [+0/-0]
  • Провел на форуме:
    5 часов 58 минут
  • Последний визит:
    2012-05-09 18:05:58

По условиям работы рабочее место веб-дизайнера относится к индивидуальному рабочему месту для работы сидя.

Процесс организации рабочего места начинается с его планирования, которое основывается на учете антропометрических данных тех работников, которые будут работать на данном рабочем месте, и размещаемого на нем оборудования. Далее необходимо все элементы рабочего места организовать в соответствии с особенностями деятельности работника.

Организация рабочего места предусматривает:

-трудовые движения работника;

-оптимальную схему расположения приспособлений и вспомогательных материалов;

-удобную конструкцию мебели;

-рациональное и достаточное освещение;

-нормальный режим труда и отдыха.

При планировании рабочего места необходимо учитывать требования технологического процесса производства и оборудования, охраны труда, техники безопасности и пожарной профилактики. При организации рабочего места должны быть учтены пропорции человеческого тела, длина рук и ног, величина поля зрения, габаритные размеры тела в разных положениях.

Рабочая мебель должна быть удобной для выполнения планируемых рабочих операций. В комплекте рабочей мебели большое значение имеет конструкция производственного стула, так как от него зависит поза работника, а, следовательно, и затраты энергии, и степень его утомляемости. Рабочее сиденье должно иметь размеры, соответствующие антропометрическим данным человека, и быть подвижным. Наиболее удобны стулья и кресла с регулируемым наклоном спинки и высотой сиденья. Изменяя высоту сиденья от уровня пола и угол наклона спинки, можно найти положение, наиболее соответствующее трудовому процессу и индивидуальным особенностям работника. Правильно устроенные опоры для локтей, спины и ступней человека в значительной степени снижают его утомляемость.

Как правило, все поверхности письменных и рабочих столов должны быть на уровне локтя при рабочем положении человека. Неудобная высота стола снижает эффективность работы и вызывает быстрое утомление. Отсутствие достаточного пространства для коленей и ступней ног обусловливает неправильное положение тела во время работы и вызывает постоянное раздражение работника.

Удобство рабочей среды веб-дизайнера во многом определяется продуманным расположением оборудования: клавиатуры, монитора, системного блока, мыши и графического планшета.

С целью предупреждения и устранения выявленных опасностей и вредностей необходимо проводить следующие мероприятия.

Для создания и автоматического поддержания в помещении независимо от наружных условий оптимальных значений температуры, влажности, чистоты и скорости движения воздуха, в холодное время года используется водяное отопление, в теплое время года применяется кондиционирование воздуха, основанное на использовании сплит системы . Сплит-системы, представляет собой вентиляционную установку, которая с помощью приборов автоматического регулирования поддерживает в помещении заданные параметры воздушной среды. Покупку сплит систем лучше всего осуществить у продавца, у которого можно купить не только готовые решения определенной цены, но и выбрать собственную конфигурацию, заказать оборудование по каталогу, и, в случае необходимости, произвести ремонт оборудования. При покупке сплит систем стоит уточнить у продавца технические характеристики оборудования, находящегося в продаже — они должны соответствовать работе в условиях офисных помещений.

Читать еще:  Что нужно сдавать на веб дизайнера

В целях улучшения освещенности рабочего места веб-дизайнера, а также в связи с тем, что естественное освещение слабое, на рабочем месте должно применяться также искусственное освещение.

В качестве мер по снижению шума можно предложить следующее:

-облицовка потолка и стен звукопоглощающим материалом (снижает шум на 6-8 дБ);

-экранирование рабочего места (постановкой перегородок, диафрагм);

-установка в компьютерных помещениях оборудования, производящего минимальный шум;

-рациональная планировка помещения.

Для предупреждения внедрения опасной техники все дисплеи должны проходить испытания на соответствие требованиям безопасности.

Так как работа оператора по виду трудовой деятельности относится к группе В – творческая работа в режиме диалога с ЭВМ, а по напряженности работы ко II категории тяжести, необходимо сократить время работы за компьютером, делать перерывы суммарное время которых должно составлять 50 минут при 8-ми часовой смене.

В течение работы на корпусе компьютера накапливается статическое электричество. На расстоянии 5-10 см от экрана напряженность электростатического поля составляет 60-280 кВ/м, то есть в 10 раз превышает норму 20 кВ/м. Для уменьшения напряжённости применять применение увлажнители и нейтрализаторы, антистатическое покрытия пола.

Кроме того, при неисправности каких-либо блоков компьютера корпус может оказаться под током, что может привести к электрическим травмам или электрическим ударам. Для устранения этого необходимо обеспечить подсоединение металлических корпусов оборудования к заземляющей жиле.

Основным организационным мероприятием является инструктаж и обучение безопасным методам труда, а так же проверка знаний правил безопасности и инструкций в соответствии с занимаемой должностью применительно к выполняемой работе.

При проведении незапланированного и планового ремонта вычислительной техники выполняются следующие действия:

-отключение компьютера от сети;

-проверка отсутствия напряжения.

После выполнения этих действий проводится ремонт неисправного оборудования. Если ремонт проводится на токоведущих частях, находящихся под напряжением, то выполнение работы проводится не менее чем двумя лицами с применением электрозащитных средств.

Согласно ГОСТ 12.2.032-78 конструкция рабочего места и взаимное расположение всех его элементов должно соответствовать антропометрическим, физическим и психологическим требованиям. Большое значение имеет также характер работы. В частности, при организации рабочего места программиста должны быть соблюдены следующие основные условия:

-оптимальное размещение оборудования, входящего в состав рабочего места;

-достаточное рабочее пространство, позволяющее осуществлять все необходимые движения и перемещения;

-необходимо естественное и искусственное освещение для выполнения поставленных задач;

-уровень акустического шума не должен превышать допустимого значения.

Главными элементами рабочего места веб-дизайнера являются письменный стол и кресло. Основным рабочим положением является положение сидя. Рабочее место для выполнения работ в положении сидя организуется в соответствии с ГОСТ 12.2.032-78.

Рабочая поза сидя вызывает минимальное утомление веб-дизайнера. Рациональная планировка рабочего места предусматривает четкий порядок и постоянство размещения предметов, средств труда и документации. То, что требуется для выполнения работ чаще, расположено в зоне легкой досягаемости рабочего пространства.

Моторное поле — пространство рабочего места, в котором могут осуществляться двигательные действия человека.

Максимальная зона досягаемости рук — это часть моторного поля рабочего места, ограниченного дугами, описываемыми максимально вытянутыми руками при движении их в плечевом суставе.

Оптимальная зона — часть моторного поля рабочего места, ограниченного дугами, описываемыми предплечьями при движении в локтевых суставах с опорой в точке локтя и с относительно неподвижным плечом.

Рассмотрим оптимальное размещение предметов труда и документации в зонах досягаемости рук:

-монитор – в зоне а (в центре);

-клавиатура – в зоне г/д;

-системный блок размещается в зоне б (слева);

-мышь — в зоне а (справа)

-графический планшет — в зоне г/д

-принтер находится в зоне а (справа);

-документация в зоне легкой досягаемости ладони — в (слева) — литература и документация, необходимая при работе;

-в выдвижных ящиках стола — справочники, прайс, каталог, прочая литература неиспользуемая постоянно.

При проектировании письменного стола следует учитывать следующее:

-высота стола должна быть выбрана с учетом возможности сидеть свободно, в удобной позе, при необходимости опираясь на подлокотники;

-нижняя часть стола должна быть сконструирована так, чтобы веб-дизайнера мог удобно сидеть, не был вынужден поджимать ноги;

-поверхность стола должна обладать свойствами, исключающими появление бликов в поле зрения веб-дизайнера;

-конструкция стола должна предусматривать наличие выдвижных ящиков (не менее 3 для хранения документации, листингов, канцелярских принадлежностей, личных вещей).

Параметры рабочего места выбираются в соответствии с антропометрическими характеристиками.

При работе в положении сидя рекомендуются следующие параметры рабочего пространства:

-ширина не менее 700 мм;

-глубина не менее 400 мм;

-высота рабочей поверхности стола над полом 700-750 мм.

Оптимальными размерами стола являются:

-длина стола 1300 мм;

-ширина стола 650 мм.

Поверхность для письма должна иметь не менее 40 мм в глубину и не менее 600 мм в ширину.

Под рабочей поверхностью должно быть предусмотрено пространство для ног:

-высота не менее 600 мм;

-ширина не менее 500 мм;

-глубина не менее 400 мм.

Важным элементом рабочего места веб-дизайнера является кресло. Оно выполняется в соответствии с ГОСТ 21.889-76. При проектировании кресла исходят из того, что при любом рабочем положении программиста его поза должна быть физиологически правильно обоснованной, т.е. положение частей тела должно быть оптимальным. Для удовлетворения требований физиологии, вытекающих из анализа положения тела человека в положении сидя, конструкция рабочего сидения должна удовлетворять следующим основным требованиям:

-допускать возможность изменения положения тела, т.е. обеспечивать свободное перемещение корпуса и конечностей тела друг относительно друга;

-допускать регулирование высоты в зависимости от роста работающего человека (в пределах от 400 до 550 мм);

-иметь слегка вогнутую поверхность,

-иметь небольшой наклон назад.

Исходя из вышесказанного, приведем параметры стола программиста:

-высота стола 710 мм;

-длина стола 1300 мм;

-ширина стола 650 мм;

-глубина стола 400 мм.

Поверхность для письма:

-в глубину 40 мм;

-в ширину 600 мм.

Важным моментом является также рациональное размещение на рабочем месте документации, канцелярских принадлежностей, что должно обеспечить работающему удобную рабочую позу, наиболее экономичные движения и минимальные траектории перемещения работающего и предмета труда на данном рабочем месте.

Создание благоприятных условий труда и правильное эстетическое оформление рабочих мест на производстве имеет большое значение, как для облегчения труда, так и для повышения его привлекательности, положительно влияющей на производительность труда.

9 типов графического дизайна для новичков

Графические дизайнеры — это художники, которые создают визуальные концепции, чтобы очаровывать аудиторию, создавать долгосрочные воспоминания и рассказывать истории, используя типографику, цвет, форму и образы. Несмотря на то, что все графические дизайнеры, как правило, практикуют под одним общим названием, они работают с разными типами графического дизайна.

Разница между этими типами не только в названии. Чаще всего суть дизайна отличается по типу графического дизайна. Поскольку графический дизайн работает в разных нишах, важно, чтобы люди, которые хотят заниматься этим как карьерой, знали все эти типы. И хотя, они часто пересекаются, каждый тип требует своего определенного набора методов и навыков проектирования. Учитывая, что индустрия графического дизайна постоянно прогрессирует, как дизайнер вы должны быть адаптируемым учеником, чтобы иметь возможность менять или добавлять специальные навыки на протяжении всей своей карьеры. Итак, если вы начинающий графический дизайнер или ищете человека, оказывающего дизайнерские услуги, вы должны знать следующие девять типов графического дизайна:

1. Маркетинговый графический дизайн

Это самый распространенный тип графического дизайна. Когда люди слышат термин «графический дизайн», они связывают его с маркетингом. Графические дизайнеры в рекламно-маркетинговой нише совмещают принципы дизайна и искусства с дополнительной информацией о психологии покупателей и тенденциях потребителей. Неважно, работаете ли вы фрилансером или в агентстве: в этом направлении графического дизайна вы будете изучать различные профили клиентов и тенденции каждый раз, когда вы будете браться за новое дело. Кроме того, те, кто работает на дому, глубже погружаются в определенный набор информации, чтобы ближе познакомиться с работой. Эти типы графических дизайнеров создают рекламные щиты, рекламные объявления, вывески и многое другое. Сегодня они также разрабатывают графику для Интернета, создавая полезную графику для баннеров, социальных профилей, цифровых брошюр, шаблонов маркетинга по электронной почте и другого цифрового контента. Для таких графических дизайнеров легко найти работу, поскольку в агентствах всегда есть место для них. Однако сценарий фриланса довольно отличается. Именно поэтому, лучше для начала поработать в компании, чтобы нарастить клиентскую базу и лишь затем начать работать в качестве фрилансера.

2. Корпоративный графический дизайн

должны создать сильный фирменный стиль с использованием визуальных средств. Их работа проявляется во всем, что делает организация, включая все цифровые и печатные медиа. Если вы работаете в корпоративном графическом дизайне, вы вносите свой вклад в «домашний стиль». Домашний стиль означает организацию элементов дизайна дискретным способом. Корпоративные графические дизайнеры работают с логотипами, типографикой и фирменными цветами. Эти три аспекта должны объединиться, чтобы создать уникальный, сильный бренд и визуальную идентичность. Также обратите внимание, что фирменный стиль — это не просто случайный логотип. Логотип передает индивидуальность компании и ее фундаментальные ценности. Он также достигает клиентов, связывая себя с опытом, воспоминаниями и эмоциями. Многие корпоративные графические дизайнеры работают вместе с отделом продаж и маркетинга, чтобы определить стиль бренда. Такие дизайнеры должны быть сильными личностями, чтобы координировать между несколькими платформами и командами и обеспечивать бесперебойную работу. Они также должны обладать отличными навыками общения, творческими и концептуальными навыками и страстью к исследованиям организаций, тенденций, отраслей и конкурентов.

Читать еще:  Поступление на дизайнера интерьера

3. Графический дизайн пользовательского интерфейса (UI)

Пользовательский интерфейс — это способ взаимодействия пользователя с устройством или приложением. Дизайн пользовательского интерфейса — это процесс создания интерфейсов, которые просты в использовании и обеспечивают удобный интерфейс. Графический дизайн UI включает в себя все вещи, с которыми пользователь взаимодействует, но с точки зрения графики. Он фокусируется на дизайне экранных графических элементов, таких как меню, микро-взаимодействия и кнопки, а также обеспечивает бесшовный визуальный опыт для пользователей. UI-дизайнер должен сбалансировать техническую функциональность с эстетической привлекательностью. Эти дизайнеры специализируются на мобильных приложениях, играх и настольных приложениях. Они тесно сотрудничают с разработчиками пользовательского интерфейса, которые определяют, как работает приложение, и пишут код для его работы. Они отвечают за разработку веб-страниц, тем, игровых интерфейсов и приложений. Дизайнеры пользовательского интерфейса должны иметь как графические навыки, так и отличное понимание принципа UI/UX, чтобы обеспечить веб-разработку и адаптивный дизайн. В дополнение к знаниям проектирования, им необходимо знание языков программирования, таких как CSS, HTML и JavaScript. Только если владеете всеми этими языками, вы можете прогрессировать как графический дизайнер пользовательского интерфейса.

4. Графический дизайн упаковки

Возможно, вы видели интересные упаковки и задавались вопросом, кто их разрабатывает. Они разработаны графическими дизайнерами, которые работают в упаковочной нише. Упаковка продукта также многое говорит о продукте внутри него. Это первое, что увидит ваш клиент при покупке или получении продукта, а первые впечатления имеют значение. В современном мире упаковка — это то, что компании используют, чтобы выделиться среди конкурентов. Хороший дизайн упаковки легко будет выделяться среди других продуктов на полке и, следовательно, поможет увеличить продажи продукта. Кроме того, упаковочная графика должна соответствовать точному стандарту практичности. Большинство дизайнов в этой области имеют странную форму, но они практичны и имеют эффективные этикетки. Для этой области вам потребуются творческие навыки в сочетании с рациональным мышлением. Графический дизайнер упаковки должен делать все это, придерживаясь общего дизайна идентичности бренда, чтобы обеспечить узнаваемость, непрерывность и портативность. Вы можете столкнуться со многими проблемами в этом типе дизайна из-за функциональности. Таким образом, вам придется тратить большую часть времени на решение проблемы и обеспечение баланса, а также последовательности в проектах.

5. Графический дизайн одежды

Графические дизайнеры одежды разрабатывают все графические или принтовые футболки, которые вы видите на рынке сегодня. Они несут ответственность за все функции текстильной печати от концепции до завершения. Дизайнеры в этой нише работают так же, как и другие — они начинают с простой концепции и работают над созданием конечного продукта. Многие из них также используют шаблон из-за ограничения размера в одежде. Даже доля дюйма может создать огромную разницу в дизайне, и это заметно, особенно в том, что мы носим. Многие люди, которые работают в этой нише, зависят от тенденций других дизайнеров, и они должны уметь обойти это, чтобы заставить свой дизайн выделяться. Они должны следить за тем, что люди носят на улицах, чтобы оставаться в курсе последних тенденций. В то время как в других областях вещи остаются стабильными, например, графические дизайнеры могут работать над логотипами в течение многих лет, одежда меняется каждый сезон. Неспособность идти в ногу с последними тенденциями означает неспособность продать свою работу.

6. Экологический графический дизайн

Экологические графические дизайнеры визуально соединяют людей с местами, чтобы улучшить их общий опыт, делая пространства более интересными, информативными, запоминающимися и удобными для навигации. Это зависит от принципа поиска пути, который относится к системе и информации, которую люди используют, чтобы пробиться через разные пространства. Например, проекты, которые вы видите на музейных выставках, в офисном брендинге, интерьерах розничных магазинов, фресках, вывесках, брендинге стадиона, навигации общественного транспорта, мероприятиях и конференц-залах, разработаны этим типом графических дизайнеров. Этот тип графического дизайна является многопрофильной практикой, которая сочетает в себе архитектурный, ландшафтный, интерьерный, промышленный и графический дизайн. Эти дизайнеры сотрудничают с людьми в этих различных областях, чтобы реализовать свой план. Из-за этого дизайнеры в этой нише имеют образование, как в графическом дизайне, так и в архитектуре. Они знакомы с современными концепциями дизайна и могут читать и создавать архитектурные планы. Экологический графический дизайн сформировал статические части печати. Тем не менее, цифровые интерактивные дисплеи по-прежнему популярны как средство создания привлекательного опыта. Если вы хотите посмотреть на эти проекты, вы можете увидеть их в местах, которые превратились в современную структуру, таких как больницы, университеты, аэропорты и торговые центры.

7. Печатные СМИ и издательский графический дизайн

Печатные СМИ и издательский графический дизайн — это дизайнеры старой школы, которые работают в мире книг, журналов, каталогов, газет и материальных печатных СМИ. Эти дизайнеры формируют внешний вид журнала. Они разрабатывают как макеты, так и обложки и придерживаются области издательства. Например, дизайнеры журналов придерживаются своей области знаний, и не пытаются создать обложку книги. Издательский дизайн включает в себя множество компонентов, таких как типографика, текст, макет, иллюстрации и фотографии, печать и переплет. Дизайн журнала — это больше, чем просто обложка. Он требует много детальной работы, чтобы собрать внешний вид, который привлекает клиентов. Печатная работа углубляется в стиль, шрифт и размер абзаца для удобства чтения и визуальной привлекательности. Она также включает в себя кернинг (пробел между буквой и символом) и направляющие (пробел между строками). Названия и заголовки получают дополнительное внимание, и все структурируется на фоне белого пространства. Кроме того, плохая печать и переплет заставить даже лучшие проекты выглядеть беспорядочными и неорганизованными. Разница между крупными изданиями и небольшими журнальными компаниями обычно заключается в типе печати и отделки, которые они используют.

8. Графический моушн-дизайн

Графические моушн-дизайнеры — это дизайнеры движения. Это включает в себя аудио, видео, изображения, типографику, анимацию и другие эффекты, используемые на телевидении, в кино и онлайн-СМИ. Популярность этой области увеличилась за последние годы, поскольку технология улучшилась, а видеоконтент стал более востребован. Это новая специальность графических дизайнеров, формально зарезервированная для кино и телевидения. По мере развития технологий время и стоимость производства сокращаются, что делает данную форму исскуства более доступной. Графические моушн-дизайнеры создают презентации, рекламные видеоролики, веб-сайты, заголовки и конечные титры, трейлеры, видеоигры, баннеры, обучающие видеоролики, GIF-файлы, рекламные объявления и анимированные логотипы. Они начинают с разработки раскадровок и воплощают свои концепции в жизнь с помощью видео, традиционного искусства и анимации. В зависимости от отрасли, графическим дизайнерам в этой области требуются глубокие знания в области кодирования, 3D-моделирования и маркетинга. Следовательно, вам нужно несколько цифровых навыков, чтобы продвинуть свою карьеру в этой нише графического дизайна.

9. Графическое оформление транспортного средства

Наиболее распространенным, но неизвестным типом графического дизайна является автомобильный, такой как роспись автомобиля или реклама на транспортном средстве. Как малый, так и крупный бизнес полагаются на этот вид маркетинга, так как он очень экономичен. Автомобильные наклейки имеют визуально простой дизайн: у людей не так много времени, чтобы остановиться и посмотреть на автомобиль с целью понять объявление. Многие наклейки содержат несколько больших текстов (основной контент), а также простую графику, связанную с логотипом компании. Все должно быть хорошо скоординировано от цвета до шрифта дизайна. Дизайнеры, работающие в этой нише, специализируются на минималистичном, но эффективном дизайне. Они должны работать с точными шаблонами наряду с миллиметровыми измерениями размера транспортного средства. Файлы невероятно сложны и велики, и поэтому любые изменения дорого обходятся компании. Эти проекты являются одними из самых сложных. Тем не менее, они являются одними из самых крупных и быстро развивающихся проектов в мире графического дизайна. Вам необходимо знание структуры автомобилей наряду с основными навыками графического проектирования, чтобы развиваться в этом направлении.

Всем успешной работы и творчества!

Ссылка на основную публикацию
Adblock
detector
×
×