Igro-zon.ru

Работа и жизнь
356 просмотров
Рейтинг статьи
1 звезда2 звезды3 звезды4 звезды5 звезд
Загрузка...

Рабочее место дизайнера одежды

Дизайнер одежды

  • СПО «Дизайн» (по отраслям) (072500); «Конструирование, моделирование и технология швейных изделий» (262019).
  • ВПО «Дизайн» (по отраслям) (072500); «Технология и конструирование изделий легкой промышленности» (262200).

Швея, портной, технолог-конструктор, дизайнер-конструктор, закройщик, декоратор, оформитель, художник по костюмам.

Тип профессии по предмету труда: профессия дизайнера одежды связана с созданием, проектированием, моделированием художественных изделий, что позволяет отнести ее к типу «Человек – Художественный образ».

Тип профессии по признаку цели: изыскательский.

Тип профессии по средствам труда: ручной.

Тип профессии по условиям труда: работа в «комнатных» условиях.

Класс профессии: творческий (по характеру труда профессия дизайнера одежды предполагает решение нестандартных задач, конструирование и проектирование).

Дизайнер одежды – специалист, создающий эскизы моделей одежды, которые отвечают последним тенденциям моды.

Основная деятельность дизайнера одежды связана с разработкой художественно-конструкторских проектов швейных изделий различного назначения (как единичных образцов, так и коллекций).

К основным обязанностям дизайнера одежды относятся:

  • разработка художественно-конструкторских проектов швейных изделий различного назначения;
  • составление и согласование с заказчиками технических заданий на проектирование швейных изделий;
  • использование новых информационных технологий при проектировании и конструировании швейных изделий;
  • организация работы коллектива исполнителей;
  • осуществление методического руководства и контроля изготовления изделий в производстве;
  • оформление заявок на промышленные образцы при подготовке материалов для художественно-конструкторской экспертизы проектов и представления вновь освоенных изделий на аттестацию и сертификацию;
  • разработка и изготовление опытных партий лекал и швейных изделий различного ассортимента.

Дизайнер одежды должен обладать такими личностными качествами, как образное мышление, коммуникабельность, творческие способности, терпение, усидчивость, трудолюбие.

К профессионально важным качествам дизайнера одежды относятся:

  • отличное зрение и точный объемный глазомер;
  • общее развитие зрительно-моторной координации, ловкость рук, сноровка и быстрота, высокая тактильная чувствительность пальцев;
  • эстетический и художественный вкус;
  • интерес к моде, знание истории костюма и развития моды;
  • способности к рисованию и черчению;
  • способность к созданию образа по словесному описанию;
  • интуитивное мышление;
  • цветовое восприятие.

К медицинским противопоказаниям, препятствующим работе дизайнером одежды, относятся:

  • сердечно-сосудистые заболевания;
  • болезни центральной нервной системы;
  • нарушения психики;
  • заболевания опорно-двигательного аппарата с нарушением функций работы рук;
  • миопия высокой степени.

Дизайнер одежды должен хорошо знать: основные направления моды; основные положения действующей нормативной документации; методические материалы по моделированию и конструированию изделий; современные методы изготовления изделий на базе промышленной технологии; назначение и технические характеристики технологического оборудования; методики и средства выполнения технических расчетов, вычислительных и графических работ при конструировании изделий различного ассортимента; основы организации деятельности предприятия и управления им; историю развития моды и костюма.

Дизайнер одежды должен уметь:

  • разрабатывать и зарисовывать эскизы моделей изделий;
  • разрабатывать конструкторскую документацию для изготовления изделий различного ассортимента, в том числе с использованием систем автоматизированного проектирования;
  • производить расчеты технико-экономического обоснования предлагаемой конструкции;
  • осуществлять авторский надзор за реализацией художественно-конструкторских решений.

Дизайнеры одежды могут работать на предприятиях легкой промышленности, на швейном и текстильно-галантерейном производстве, в домах моды, ателье и салонах, а также индивидуально, выполняя частные заказы.

Дизайнеры могут работать самостоятельно или в коллективе, состоящем из нескольких специалистов.

Рабочая поза – преимущественно сидя, при осуществлении примерок – стоя.

В работе дизайнеры используют карандаши, ручки, краски, измерительные приборы для снятия мерок с моделей, персональный компьютер для визуализации моделей одежды.

Рабочее место должно быть хорошо освещено; должна быть обеспечена возможность регулярного проветривания.

Условия труда на рабочих местах специалистов с ограниченными возможностями здоровья должны соответствовать индивидуальной программе реабилитации инвалида, разрабатываемой бюро медико-социальной экспертизы (при наличии инвалидности). Конструкция всех элементов производственного оборудования и организация рабочего места должны соответствовать антропометрическим, физиологическим и психологическим особенностям и ограниченным возможностям работающих инвалидов.

Специальной формы не предусмотрено.

Степень нагрузки на зрение у дизайнеров очень высокая, в связи с этим возможно ухудшение остроты зрения.

Получить профессию дизайнера одежды можно в профессиональных образовательных организациях (специальность «Конструирование, моделирование и технология швейных изделий», «Дизайн») либо в организациях высшего образования (специальность «Дизайн», «Технология и конструирование изделий легкой промышленности»).

  • Профессиональные образовательные организации:
  • Образовательные организации высшего образования:

Дизайнер одежды: описание, преимущества и недостатки профессии

включайся в дискуссию

Поделись с друзьями

Дизайнер одежды – это творческая профессия, которая пользуется популярностью среди абитуриентов. Несмотря на то что для того, чтобы стать всемирно известным профессионалом необходимо обладать врожденным талантом и трудолюбием, ежегодно тысячи вчерашних школьников поступают в университеты на обучение по данному направлению.

Каковы особенности профессии? Какие преимущества и недостатки можно выделить в работе дизайнера одежды? Ответы на эти и некоторые другие вопросы вы найдете в нашей статье.

Особенности профессии

Профессия дизайнера одежды возникла довольно давно – на рубеже XIX-XX веков. В тот период производство одежды приобрело массовый и масштабный характер, соответственно, понадобились специалисты в этой отрасли. Дизайнеры того времени стремились создать такие элементы гардероба, которые сочетали бы в себе целый ряд полезных качеств и характеристик, например, практичность, эстетическую привлекательность и т.д. Таким образом, можно сделать вывод о том, что краткое описание работы дизайнера одежды заключается в том, что специалист данного профиля трудится над созданием элементов гардероба, которые бы отвечали всем требованиям современности.

При этом стоит отметить, что на сегодняшний день дизайнеры одежды разделились на несколько больших групп: некоторые из них работают над созданием одежды, которую можно носить только на подиуме или в других исключительных случаях (высокая мода), в то время как другие делают вещи, пригодные для носки в повседневной жизни.

Сама по себе работа дизайнера является комплексной и состоит из множества разных этапов. При этом они необязательно идут в строго определенном порядке. Профессия дизайнера является творческой и креативной, поэтому ее представители находятся в постоянном поиске вдохновения.

Помимо задачи создания одежды, дизайнеры занимаются еще и тем, что ищут покупателей своих товаров. Также они разрабатывают рекламные кампании и продвигают свое искусство на рынке.

Плюсы и минусы

Профессия дизайнера, будучи достаточно популярной, вызывает интерес у молодежи. Однако прежде чем решить вопрос о том, готовы ли вы связать всю свою жизнь с подобной деятельностью, нужно ознакомиться не только с положительными чертами работы дизайнера, но и со всеми недостатками и сложностями, с которыми может встречаться специалист на ежедневной основе.

В первую очередь обсудим плюсы профессии.

  • Нельзя не упомянуть тот факт, чтодизайнеры – это люди, которые не боятся самовыражаться, демонстрировать свое творчество и свое видение всему миру. Таким образом, занимаясь подобной деятельностью, вы будете развиваться и совершенствоваться как личность.
  • Наиболее успешные профессионалы становятся известными на весь мир и приобретают популярность, соответственно, значительно увеличиваются их доходы. Зарабатывать можно от 100 тысяч рублей в месяц и это далеко не предел.
  • Дизайнеры могут выбирать из множества вариантов и способов трудоустройства. Так, например, специалист может устроиться в ателье или мастерскую, работать на швейной фабрике, открыть собственный бизнес.
  • Возможность работы на дому помогает дизайнеру совмещать свой карьерный рост вместе с воспитанием детей и заботой о семье.
Читать еще:  Сколько лет надо учиться на дизайнера

Однако следует упомянуть и о недостатках профессии.

  • Для того чтобы получить широкую известность и признание, необходимо много и длительно работать. Новичкам в данной профессии нелегко заработать авторитет среди старших и опытных коллег.
  • Высокие доходы свойственны только звездам мировой величины. Если вы трудитесь в качестве штатного дизайнера на обычной швейной фабрике или в провинциальном ателье, то ваша зарплата будет достаточно низкой.
  • Те дизайнеры, которые работают самостоятельно, знают о том, как сложно найти клиентов. А от количества заказов напрямую зависит возможность или невозможность содержания себя и своей семьи.

Таким образом, профессия дизайнера одежды характеризуется целым рядом характеристик, не все из которых носят положительный характер. Если вы задумываетесь о получении подобной специальности, то вам стоит постараться максимально объективно оценить свои шансы на успех.

Знания и навыки

Для того чтобы получить работу дизайнера или открыть собственное дело, важно обладать целым рядом профессиональных знаний, навыков и умений. При этом конкретные ключевые навыки могут отличаться в зависимости от того, в какой конкретно сфере вы планируете работать (быть дизайнером-конструктором, создавать свадебные платья, проектировать мужскую, женскую, детскую, верхнюю одежду и т.д.).

В то же время существует стандартный набор универсальных навыков, которые пригодятся каждому. Среди них следует выделить:

  • умение шить и кроить;
  • знать историю костюма;
  • ориентироваться в разных стилях и направлениях дизайна;
  • уметь рисовать;
  • уметь пользоваться специализированными компьютерными программами;
  • разбираться в тканях и фурнитуре;
  • знать разные технологии и техники пошива;
  • иметь творческое видение и креативность;
  • уметь вести переговоры;
  • иметь стратегический тип мышления (возможность предугадать конечный результат и понять, каким получится изделие в итоге);
  • стрессоустойчивость;
  • маркетинговые знания;
  • коммуникабельность;
  • умение принимать решение и нести за него ответственность.

Если вы трудоустраиваетесь на работу и заполняете резюме, то не стоит перечислять все эти качества, следует выделить несколько наиболее характерных для вас и те, что пригодятся на конкретной должности при осуществлении своих профессиональных обязанностей.

Обучение

В зависимости от того, где вы хотите работать в будущем, необходимый уровень образования может различаться. Так, можно поступить в ВУЗы или колледжи, учиться на курсах или вовсе быть самоучкой.

Если вы решили получать высшее или среднее профессиональное образование, то первое, что вам стоит сделать – это определиться с конкретным университетом. При этом свое предпочтение рекомендуется отдавать учреждениям, которые расположены в больших городах или в столице и пользуются авторитетом среди профессионального дизайнерского сообщества. Выберите несколько организаций и смело подавайте в них документы. При этом также рекомендуется заранее посетить то или иное высшее учебное заведение, пообщаться с представителями приемной комиссии, уточнить, какие предметы нужно сдавать, а также узнать любую другую интересующую вас информацию.

Сразу имейте в виду, что подобный вариант обучения потребует от вас не только большого количества усилий, но и довольно продолжительного времени – не менее 4 лет.

Другой вариант – это курсы. Они могут быть как курсами повышения квалификации, так и онлайн-обучением. По своей длительности курсы выгодно отличаются от высшего образования, но, с другой стороны, они могут не восприниматься серьезно некоторыми работодателями.

Вне зависимости от того, какое образование получил дизайнер одежды, он должен постоянно обучаться и совершенствоваться, следить за всеми трендами и новинками, посещать тематические конференции и мастер-классы.

Как сделать портфолио?

Портфолио дизайнера – это тот документ, который наряду с резюме понадобится каждому специалисту. Портфолио должно содержать примеры и образцы ваших работ, рисунки, фотографии, отзывы заказчиков и т. д.

Для того чтобы правильно составить профессиональное портфолио, необходим опыт работы. В связи с этим начинающие дизайнеры очень часто участвуют в проектах на безвозмездной основе или за чисто символическую плату, чтобы потом иметь возможность демонстрировать результаты своей деятельности будущим заказчикам.

Портфолио может быть как в электронном виде, так и в виде бумажных копий. Так или иначе, но оно должно включать в себя примеры ваших работ самых разных стилей и направлений.

Однако даже несмотря на такое разнообразие проектов, работодатель должен иметь возможность определить ваш индивидуальный стиль, вашу изюминку, то, что отличит вас от всех остальных дизайнеров.

Правила написания резюме

Резюме дизайнера одежды – это деловой документ, который содержит концентрированную информацию о дизайнере как о высококвалифицированном специалисте в своей сфере. Данный документ должен быть структурированным и кратким, что позволит работодателю быстро и легко узнать обо всех ваших достижениях и профессиональных успехах.

Так, традиционно резюме дизайнера содержит такие разделы:

  • личная информация (ФИО, семейное положение);
  • контактные данные (место проживания, телефон, адрес электронной почты, мессенджеры);
  • образование (хронологическое перечисление всех оконченных учреждений с указанием специальности и времени обучения);
  • опыт работы (название компаний и должностей, время работы);
  • профессиональные умения (специализированные дизайнерские навыки);
  • достижения (то, что станет вашим преимуществом по сравнению с другими соискателями);
  • личные качества (для работодателя важно не только то, насколько вы квалифицированный специалист, но и то, как вы впишетесь в коллектив и сможете ли работать в команде);
  • хобби и увлечения (вы должны быть разносторонне развитой личностью);
  • дополнительная информация (любые актуальные данные).

Таким образом, на основании всего вышесказанного можно сделать вывод о том, что дизайнер одежды – это творческая и интересная профессия, которая требует большого таланта и трудолюбия. Однако те, кто является по-настоящему творческой и креативной личностью, обязательно достигнут вершин.

Рабочее место дизайнера

Многие путают рабочее место с производительностью процессора и с вместительностью оперативной памяти.

Рабочее место — это первым делом компьютер, но не нужно забывать о том, что дизайнер проводит на одном месте от 8 до 12 часов, а это почти половина жизни.

Поэтому рабочим местом нужно обозначить все ближайшее окружающее пространство вокруг дизайнера. На первом месте, естественно, должна быть мощность компьютера. От этого зависит время обработки графических данных и соответственно время на разработку проекта. Если у Вас Photoshop загружается полчаса, графические файлы обрабатываются со скоростью факса, а в 3D-редакторе вы работаете только во сне, то нужно задуматься над модернизацией своего железного помощника. Позже отдельно поговорим о джентльменском наборе программного инструментария дизайнера.

Читать еще:  Поступление на дизайнера после 9 класса

После компьютера я б порекомендовал рассмотреть монитор. Рассмотреть в буквальном смысле: дизайнер смотрит в монитор почти беспрерывно 8 часов в сутки, поэтому нужно пожалеть свои глаза, здоровье и оборудовать свое место хорошим монитором. В наше время дизайнеры уже не так зависимы от трубки, есть уже довольно приемлемые жк-мониторы, но не следует баловать себя самыми современными технологиями — помните о возможностей ваших пользователей и старайтесь быть ближе к народу.

Далее идет кресло. Не планшет, не клавиатура, не пепельница и не кондиционер, а именно кресло. От удобства кресла, от его ортопедических свойств зависит, насколько комфортно вам будет работать, насколько здоровым вы будете покидать свое рабочее место, насколько меньше вы будете тратить нервов и сил на рабочий процесс. Подлокотники, поддержка спины, удобство спинки — это все очень важно при сидячей работе.

После кресла следует задуматься о столе. Стол должен быть вместительным, чтоб на нем свободно помещались монитор, клавиатура, мышь, планшет, блокнот и подставка для карандашей и ручек. Высота стола должна регулироваться или быть удобной для конкретного человека. Особое внимание я уделяю тому, что следует разместить на столе, а именно — канцелярским предметам. По моему глубокому убеждению, на столе дизайнера всегда должны присутствовать блокнот формата А4, блокнот для задач, ручки и наточенные карандаши, ластик, пачка бумаги для заметок или стикеры и плитка хорошего шоколада, желательно с лесными орехами, они питают мозг — основной инструмент дизайнера;). Все остальное — по желанию и личным прихотям дизайнера.

И напоследок замечу, что иметь свободный непосредственный доступ к сканеру и принтеру намного упрощает работу дизайнера. Напечатанный на бумаге макет сайта помогает оценить дизайн свежим взглядом и заметить те ошибки, которые не было видно на экране.

Дизайнер одежды

Видео о профессии

Сегодня в модной индустрии можно отлично заработать, получить признание своих талантов и мировую известность. Одна из самых престижных и прибыльных профессий области — дизайнер одежды. Ее представитель должен уметь проектировать, конструировать и создавать вещи, обладать навыками художника, маркетолога и менеджера. Существует несколько путей получения образования дизайнер одежды, у каждого из которых есть свои преимущества и недостатки.

Необходимые профессиональные навыки и знания

Существует несколько специализаций профессии дизайнер одежды, но в ее основе в любом случае лежит умение сопроводить коллекцию от начала и до конца, а затем довести ее до потребителя.

Представитель профессии дизайнера одежды должен знать:

  • историю моды — имена кутюрье, названия модных домов, особенности развития различных брендов, знаковые коллекции и вещи, классические и современные тренды;
  • теорию моды — основы кройки и шитья, профильные термины; названия, свойства, характеристики разных видов тканей, кожи, меха, типов фурнитуры; правила работы на техническом оборудовании, модные стили, направления;
  • основы создания одежды — от прорисовки эскиза, моделирования, конструирования и производства выкройки до пошива модели;
  • правила организации труда — качество работы дизайнера одежды во многом зависит от его умения правильно составить план и построить график;
  • техники управления сотрудниками — лишь единицы в мире моды на всех этапах работы действуют самостоятельно, причем, чаще всего только в начале карьеры. Дизайнер одежды должен уметь руководить людьми, четко доносить до них свои идеи. При этом важно, чтобы он ориентировался во всех тонкостях рабочего процесса, что позволит ему оценивать качество выполнения своих распоряжений;
  • основы психологии — создавая одежду, дизайнер вынужден общаться с большим количеством людей из разных сфер модного бизнеса. Он должен уметь взаимодействовать как с работниками производства или продавцами сырья, так и с байерами, представителями модных домов, знаменитостями;
  • иностранные языки — любому дизайнеру хочется, чтобы его бренд стал очень популярным, а для этого необходимы мировое признание, опыт известных модных домов. Для результативного общения во время показов в рамках fashion week и других мероприятий надо владеть как минимум английским языком;
  • принципы работы профильного программного обеспечения — сегодня все чаще проработка эскизов ведется в планшетах, а не на бумаге. Знание популярных дизайнерских программ существенно ускоряет процесс создания макетов, экономя время;
  • основы менеджмента, маркетинга — дизайн одежды подразумевает не только творческий процесс, но и бизнес-продвижение проекта. Даже если этим будут заниматься специально обученные люди, дизайнер должен подавать идеи, контролировать все мероприятия, оценивать результаты.

Это базовые навыки, необходимые для работы дизайнером одежды. Настоящий профессионал в этой области никогда не останавливается на достигнутом, а постоянно развивается, осваивая новые приемы, развивая свой талант.

Обязанности дизайнера

Чаще всего дизайнеры одежды занимаются собственным брендом или индивидуальным направлением в модном доме. При этом они должны знать о своем проекте все, контролируя каждый этап рабочего процесса.

На рабочем месте дизайнеры одежды выполняют следующие функции:

  • проводят подготовку к созданию коллекции — это длительный и трудоемкий этап, от подхода к которому зависит успех мероприятия. Сюда входит анализ рынка, разработка идеи, выбор концепции, создание эскизов, проверка реакции на них потребителей, внесение коррективов в проект;
  • организовывают и контролируют процесс реализации идеи — дизайнер прорисовывает или доводит до конечного варианта каждый эскиз, подбирает фурнитуру и ткань для своей коллекции. Он руководит созданием лекал, всеми творческими и техническими моментами. Нередко специалист сам подбирает сотрудников, которые будут работать над его проектом;
  • принимают участие в продумывании и запуске рекламной кампании — каждой коллекции нужна определенная форма подачи в соответствии с ее спецификой. Даже показа на неделе моды порой недостаточно для привлечения к одежде внимания байеров и клиентов, а получить шанс на участие в ней очень непросто. Дизайнер должен продумать способы презентации своих творений;
  • собирают данные по общественному мнению о коллекции — после закрытия сделки по продаже одежды нужно проверить реакцию на нее потребителей. Эти данные помогут выявить скрытые недостатки вещей, пригодятся при запуске следующих проектов.

Дизайнер не обязан самостоятельно выполнять все перечисленные действия, но именно он определяет фронт работ для каждого сотрудника, оценивает полученные результаты.

Преимущества и недостатки профессии

Рассматривая дизайн одежды в качестве будущей профессии, стоит оценить свои шансы на успех в этом направлении. Они выше у творческих личностей, готовых много трудиться, постоянно учиться, не боящихся трудностей и критики.

Читать еще:  Хочу найти дизайнера

Из личных качеств желательно присутствие креативности, упорства, позитивного настроя, коммуникабельности, пунктуальности. Если человек соответствует заявленным требованиям, он может рассчитывать на множество бонусов.

Плюсы профессии дизайнера одежды:

  • известность — можно заработать имя среди знакомых или же добиться мирового признания;
  • высокий уровень дохода — многие знают, что дизайнеры зарабатывают очень хорошо. Доходы кутюрье, имеющих мировую славу, исчисляются миллионами, но даже на среднем уровне это завидные цифры. Человек, умеющий придумывать, создавать и продвигать одежду, всегда сможет найти прибыльное место для заработка денег;
  • востребованность — новые модные коллекции должны выходить каждый сезон. При этом нужно, чтобы они не дублировали друг друга, а вносили в мир моды что-то новое. У каждого дизайнера одежды свое видение, благодаря чему любой может занять подходящую для него нишу;
  • масса возможностей — дизайн одежды не ограничивается созданием коллекций для магазинов или модных показов. Можно заняться рекламой, попробовать себя в кинематографе или театральном искусстве, работать в журнале о моде и многое другое;
  • высокие шансы завести полезные знакомства — вращаясь в модных кругах, можно обзавестись связями на все случаи жизни;
  • можно выучиться самостоятельно — существует масса путей обучения на дизайнера одежды. Даже не имея возможности потратить несколько лет на ВУЗ или при отсутствии средств на оплату учебы можно добиться успеха. Это одно из немногих направлений, в котором самообразование при правильном подходе способно дать отличные результаты.

Дизайнеры одежды — это не свободные художники, которые рисуют эскизы, а затем ждут создания коллекции, чтобы пройтись с моделями по подиуму. У работы есть ряд серьезных недостатков.

В этот перечень входят:

  • высокий уровень конкуренции;
  • сложности с зарабатыванием авторитета;
  • необходимость хотя бы на начальном этапе придерживаться рамок;
  • начинающего дизайнера ожидают критика, недовольство заказчиков и расхождение с ними во взглядах, необходимость основную часть работы выполнять самостоятельно.

Известные представители профессии

Чем модельер отличается от дизайнера?

Профессия модельера существует только в России. Она является одним из направлений в дизайне одежды, которое подразумевает моделирование костюма. Дизайнеры-модельеры чаще всего берут какую-либо базовую или хорошо себя проявившую на рынке вещь, а затем переделывают ее с помощью внесения конструкторских изменений. Они способны всего лишь перенести вытачки, а разница между новым вариантом и исходным будет кардинальной.

В отличие от модельера, дизайнер работает не только с самой вещью или ее эскизом. Он охватывает весь процесс создания и сопровождения коллекции, поэтому должен обладать большим набором знаний и навыков. В сфере его ответственности все основные и дополнительные моменты — от стиля для fashion бренда до его подачи публике.

Отдельно стоит сказать про специальность кутюрье. Это художник-модельер, создающий коллекцию «от-кутюр», то есть в сфере высокой моды. Он может работать на себя или модный дом, создавая высокохудожественные модели и аксессуары к ним. Обычно это профессионалы с мировыми именами, которые занимаются только творчеством, Все технические моменты и бизнес-продвижение одежды остаются за специалистами узкого профиля.

Обучение профессии

Чтобы стать профессиональным дизайнером одежды надо получить профильное образование. Даже при выборе варианта с самостоятельным развитием вопрос отработки ряда обязательных навыков под руководством специалистов однажды обязательно встанет. Невозможно создать коллекцию одежды, не ориентируясь в особенностях отдельных материалов и правилах их обработки. Силу диплома ВУЗа или сертификата специализированных курсов тоже никто не отменял.

Курсы

Сегодня дизайнерскому делу учат даже в Интернете с помощью бесплатных и платных мастер-классов, уроков, лекций. Это подойдет тому, кто настроен на саморазвитие, никуда не торопится, или имеет какую-то профессиональную базу и хочет за счет повышения квалификации увеличить размер заработной платы.

Амбициозным новичкам больше подойдут профильные очные курсы продолжительностью от 3 до 12 месяцев. На них не обучат каким-то тонкостям, но просветят в отношении обязательной базы — от создания эскизов одежды до их реализации. Если есть возможность, выбор стоит делать в пользу курсов, проводимых европейскими школами моды.

Далеко не все дизайнеры одежды имеют профильное высшее образование, но его наличие считается существенным плюсом. В университетах студентов учат создавать мужские и женские коллекции с нуля, продвигать свой продукт, общаться с заказчиками и клиентами и делать многое другое. Примечательно, что все эти моменты учащиеся не просто изучают, а отрабатывают на практике. При выборе ВУЗа стоит обратить внимание на то, какую он предлагает учебную базу — она должна быть обширной. В отдельных городах РФ сегодня можно поступить не только в российские ВУЗы, но и филиалы европейских университетов, колледжей.

Самообразование

Если нет времени или средств учиться на дизайнера, стоит попробовать этот вариант. За основу учебы рекомендуется взять программу какого-нибудь известного российского или европейского ВУЗа. В интернете есть масса ресурсов, на которых можно найти нужные материалы, уроки по рисованию эскизов. Чтобы стать профессиональным дизайнером одежды придется много читать, рисовать, шить. Дополнительно надо регулярно просматривать модные журналы, появляться на показах мод, заводить полезные знакомства. Чтобы найти первых клиентов можно шить для себя одежду и демонстрировать ее на мероприятиях в модных кругах.

Места работы

Профессионалы в области дизайна одежды востребованы в модной индустрии, рекламном бизнесе, кинематографе, на телевидении. Они способны работать на себя, обслуживая известных клиентов, предоставлять услуги модным бутикам. В начале карьеры некоторым приходится работать в ателье, на предприятиях по пошиву одежды, в дизайнерских бюро. Некоторых мастеров замечают уже во время обучения в ВУЗе, где можно привлечь внимание к своей работе, демонстрируя собственные модели на зачетных показах.

Сколько зарабатывает дизайнер одежды

В среднем зарплата начинающего дизайнера одежды составляет от 30 до 50 тыс. рублей. Это базовые цифры, которые напрямую зависят от настроя работника, его целей, уровня образования и выбранного пути развития. В нашей стране современный дизайн пока не достиг европейского или американского размаха, но позволяет мастерам с именем хорошо зарабатывать. По статистическим оценкам дизайнер, который успешно занимается собственным брендом, получает от 300 тыс. до 1-2 млн. рублей в месяц.

Зарплата на 29.02.2020

Россия
20000—70000 ₽

Москва
35000—100000 ₽

Уровень заработной платы за границей

В Соединенных Штатах и Европе доходы отдельных дизайнеров одежды исчисляются уже миллионами долларов. В этих странах бизнес по созданию костюма поставлен так, что популярные бренды зарабатывают на нем миллиарды даже при огромных вложениях в рекламу, работу художников, организацию шоу и продвижение коллекций.

Ссылка на основную публикацию
Adblock
detector